NBA押注平台环球奥地利传记作家布拉威曾沿着作曲家约翰·施特劳斯的足迹，搜寻一代音乐大师的创作轶事 ，所到之处，使他深信这样一句话：奥地利----只是有人知道，维也纳----有许多人知道， 施特劳斯----大家都知道 --布拉威（奥地利）

　　圆舞曲“Walzen”是个德语名词，据说是从法语的“Volta”派生而来的。这种三拍子的舞 曲在欧洲许多国家的乡间十分流行。流传在德、奥地区的民间乐曲连德勒是人们在节庆和聚 会时经常演奏的一种曲式。

　　到18世纪下半叶，经过作曲家的改编和整理，这种欢快的乡村舞曲开始进入城市王公贵 族们的社交场所，同时也传到了具有“欧洲中心城市”之城的奥地利首都维也那。19世纪的 维也纳人特别崇尚古典音乐作品，像莫扎特、贝多芬、勃拉姆斯的等等正规NBA押注平台，觉得施特劳斯家族 的民族音乐作品不能登上大雅之堂。

　　然而，出人意料的是，施特劳斯家族舞曲的艺术风格在奥地利影响了一个多世纪。 老约翰·施特劳斯一生共谱写了251首乐曲，其中有150多首为圆舞曲；其长子约翰·施特劳 斯一生谱写了400多部圆舞曲作品，其中《蓝色多瑙河》、《维也纳森林的故事》、《春之 声圆舞曲》等享誉世界，他也因此被人们冠以“圆舞曲之王”的美称；弟弟约瑟夫和爱德华 也谱写了几百部音乐作品，指挥和参加了多次音乐会的演出。他们父子不懈的努力终于使圆 舞曲、波尔卡、马祖卡等多种民间传统音乐形式进入了大雅之堂，成为许多音乐会上演的曲 目。

　　这轻轻的颤音，使人们想起了微波荡漾的多瑙河，施特劳斯父子把对生活的理解和梦想都溶 于美妙的旋律之中，给19世纪的奥地利社会带来了不小的轰动。当时与老约翰·施特劳斯共 同努力的还有他的好朋友约瑟夫·兰纳。他们把欢快节奏的圆舞曲带入宫廷，成为宫廷流行 的舞曲音乐。之后，他的大儿子约翰·施特劳斯继承和发展了父辈的成就，创造了维也纳音 乐史上的“金色世纪”。

　　在施特劳斯家族的音乐作品中，奥地利的自然风光、社会生活以及作曲家丰富的内心世界都 能在美妙的音符中得以升华，从中可以体味到奥地利人热情、乐观，又不乏诙谐、幽默的性 格。这些音乐作品虽然有一定的地域性和民族性，但乐曲中欢快愉悦、浪漫典雅的情感却是 世界各地人们共同的心声。

　　冬日，街道上寒风凛冽，行人稀少，但是在咖啡馆里暖意融融。在淡灯光下，人们一边 静静地品尝着咖啡和甜点，一边悄声交谈着，也有人在翻看报纸和杂志，独自享受着这份闲 暇的乐趣。咖啡馆不仅是休闲的地方，而且维也纳人也非常喜欢在这里谈生意。墙上悬挂着 陶醉于小提琴演奏的施特劳斯的画像，使人若隐若现地感受到那优美的琴声，更唤起了人们 对奥地利音乐才子的追思。

　　奥地利人的确喜欢世界上最优秀的东西，也能留得住世界上的优秀人才。维也纳是著名的 “音乐之都”。多少年来，这里孕育了无数的音乐才子，如莫扎特、舒伯特、海顿、马勒、 兰纳、施氏父子、布鲁克纳等。音乐大师贝多芬、勃拉姆斯、苏佩、威尔第等也多次来此从 事音乐创作和演出活动，有的还长眠于此。在奥地利人的心目当中，他们都是地道的“维也 纳人”，他们的雕像也如同奥地利的英雄人物塑像一样散见在维也纳的各个公园之中。 在本世纪的二、三十年代，地处东西欧交汇点的维也纳是一个文化气氛非常浓厚的城市。常 驻居民中还包括像心理学家弗罗伊德和作家茨维格那样把奥地利视为第一故乡的数十万犹太 人。

　　然而，1938年春，纳粹希特勒吞并奥地利打破了这里和平的一切。许多在维也纳生活多年的 优秀才子不堪屈辱，离开了奥地利，流落他乡。那些视奥地利为生死相依祖国的犹太人 也遭到了惨绝人寰的杀戮。

　　奥地利著名犹太作家茨维格从未想到他一夜之间竟成了没有国籍、失去了尊严的人。他 在完成了回忆录《昨日的世界》后的不久就与妻子含恨在远离祖国的巴西身亡。他在书 中所记叙着的不仅仅是他所熟悉的街道，不仅仅是独自生活在困苦之中年迈的母亲，而是在 他看来寄托了希望的文化圣地。然而，希特勒的入侵使那里陷入了野蛮状态。

　　在1939年12月31日，由克莱门斯·克劳斯执棒指挥的维也纳爱乐乐团的新年音乐会上第 一次专场演奏了代表奥地利音乐传统的施氏家族的音乐作品。人们不难体会出奥地利艺术家 在这一国难当头的历史时刻聪明的选择。

　　从1941年开始，维也纳爱乐乐团演奏的施氏家族的圆舞曲音乐会改在元旦上午举行。 到1946年的新年，维也纳爱乐乐团的新年演出才被正式称作“新年音乐会。由于该音乐会日 程固定，又以欢快优美的施特劳斯家族的圆舞曲和波尔卡为主，所以吸引着奥地利国内外的 音乐爱好者，其影响是越来越大。

　　维也纳爱乐乐团的参与是新年音乐会举世瞩目的一个重要原因。这个乐团的前身是维也纳皇 家歌剧乐团，成立于1842年。乐团刚成立时就立下制度：（字幕）凡属皇家歌剧乐团的乐手 才有参加爱乐乐团的资格；乐团是一个融艺术和自我组织管理为一体的演出团体；乐团所有 的决定必须由乐团全体成员以的方式开会通过；乐团的常务工作由乐师们选举的12人的 管理委员会负责。

　　这种特殊的管理模式延续至今，它有效地促进了乐团乐师之间的团结协作，形成了巨大 的凝聚力；也使每个乐师在维护乐团声誉的同时，更加注重个人演奏技巧的提高。 爱乐乐团还使用着许多老式的乐器，例如，乐师们使用的定音鼓仍采用的是山羊皮作鼓面， 而不是用人工合成的什么材料。在新年音乐会的多次演出中，来自于生活中的各种小道具， 如哨子、三角铁、木板、齿轮、钟表等也派上了用场，给施氏家族动感强烈的波尔卡舞曲增 添了几分诙谐。

　　每年新年音乐会的彩排一般都安排在12月底才进行，有的时候，刚刚参加完排练的乐手 们就要赶着回临近的歌剧院参加另外一场演出。乐团的演出活动总是安排得满满的，新年前 后更是如此。但是由于是自主管理的体制，上上下下配合默契，而且这种频繁的演出使得乐 师们的技术日渐纯熟，熟能生巧，一切井井有条。

　　1980年至1986年，洛林·马泽尔担任爱乐乐团的常任指挥。1987年是著名指挥家赫伯特·冯 ·卡拉扬第一次、也是最后一次指挥该音乐会。从此以后，维也纳新年音乐会的指挥不再固 定，著名指挥家克劳迪奥·阿巴多、里卡尔多·穆蒂、祖宾·梅塔以及奥地利指挥大师卡洛 斯·克莱伯先后多次轮流做过维也纳爱乐乐团的指挥。2001年，擅长古乐研究的奥地利指挥 家哈农库特亮相爱乐乐团的新年音乐会。他们开创的风格给全世界的乐迷们留下了深刻的印 象。

　　给中国观众留下深刻印象的还有指挥家洛林·马泽尔。他在每次与爱乐乐团的合作中都是一 边演奏小提琴，一边指挥，并在波尔卡乐曲的演奏中独树一帜地设计出指挥与乐师幽默的交 流场景。他在1996年新年音乐会的贺岁祝辞中还用汉语向全世界的观众道了一句“新年好” ，这是我国中央电视台转播该音乐会近十年，也是维也纳新年音乐会近五十年，汉语第一次 进入奥地利音乐之友协会“金色大厅”这个大雅之堂。

　　维也纳新年音乐会的举办地是音响效果一流的“金色大厅”，它位于维也纳市中心帝国大道 旁的音乐之友协会大厦内，于1870年建成。它的设计师是丹麦出生的特利菲尔·汉森。汉森 不仅考虑到协会大厦在外观上与帝国大道上古典建筑风格相一致，而且在内部具体厅、 室细节的处理上有意突出了美学与声学效果的和谐统一，特别是在“金色大厅”的装潢布局 上，充分体现了汉森卓越的建筑设计功力。

　　维也纳的专家们在协会大厦建成125周年的研究报告中指出：“金色大厅”的屋顶为平顶镶 板，两侧有楼厅和音乐女神的雕像。这些具有美学意义的装饰物使原本直接撞击到墙壁上的 乐音有延长和疏缓的作用。音乐厅内共有1600多个座位和大约300个站位，其木质地板和墙 壁就像是小提琴的共鸣箱一样，使乐队演奏的声音在厅内振动和回旋，余音袅袅...... “金色大厅”的设计独一无二，称得上是世界上音响效果最出色的音乐厅。

　　“金色大厅”在新年这一天总是花团锦簇，充满着春天的气息。这些鲜花都来自意大利的 “阳光之城”圣雷莫，也是意大利人民送给维也纳新年音乐会最好的贺礼。维也纳的园艺师 们，包括许多退休人员，都前来参加会场的布置工作。每一年主题花束的品种和色调都有所 不同，因此在卫星电视转播时，细心的电视同行们总是询问一下花的颜色，避免在设计电视 字幕时叠加上相同颜色的标题，影响观众的收视效果。

　　每年新年音乐会的芭蕾伴舞表演的地点都是人们精心挑选的，这得意于维也纳有许多风景如 画的建筑和富丽堂皇的宫殿。虽然整个音乐会芭蕾表演所占的份量不大，但是，从舞美设 计、编舞到每一位舞蹈演员都在全力以赴。

　　我们每年都在不同的地点制作芭蕾舞伴舞节目，而且没有一次是重复的，当然，这不包括 “蓝色多瑙河”圆舞曲，因为每年这首曲目的伴舞都是必不可少的，除此之外，别的曲目的 伴舞总是在维也纳不同的地方进行。

　　标新立异是维也纳新年音乐会芭蕾表演的一大特色。这些年来，奥地利人不仅聘请世界一流 的指挥家，而且还广纳欧洲的芭蕾艺术人才。1997年，俄罗斯的普利塞茨卡娅为维也纳新年 音乐会《蓝色多瑙河》编舞，对新年音乐会芭蕾场景与动作的设计倾注了大量的心血。 这些一流的舞蹈表演丰富了人们的视觉享受，并与场景、音乐演奏形成一个活动的立体空间 ，成为施氏音乐作品最好的注释。回顾多次重复创作历年必演的曲目《蓝色多瑙河》的芭蕾 伴舞时，总可以感受到维也纳的舞蹈艺术家们对艺术不懈的追求和对这首被视为奥地利“第 二国歌”不朽音乐作品内涵准确的把握。

　　蜚声世界的维也纳新年音乐会有世界上一流的乐团，一流的指挥，在一流的音乐殿堂中演出 ，没有商业炒作的痕迹，所选曲目都是为大众接受的奥地利独具特色的民族音乐。奥地利的 电视工作者还通过多机位、多角度的变化构思舞蹈场景，营造出一种清新高雅的艺术情调， 使芭蕾表演犹如一幅幅色彩绚丽的油画，融入“金色大厅”优美的音乐中。

　　指挥家布鲁诺·瓦尔特永远都忘不了在1897 年他第一次在“金色大厅”内指挥音乐会的 感受。他为建筑师卓越的设计而惊叹，为理解和热爱音乐的观众们的情绪所感动，他瞬间顿 悟出是什么使音乐在这里变得如此悦耳动听。

　　在维也纳新年音乐会诞生后的半个多世纪里，在“金色大厅”传出的轻松欢快的音乐气氛中 ，借用布鲁诺·瓦尔特先生的话来说，正是因为奥地利人尊重自己的传统，正是因为有了一 代又一代为之付出心血和努力的人们，“音乐才能变得如此的美丽”。

　　诞生于1939年的维也纳新年音乐会与这个著名的“音乐之都”一样正规NBA押注平台，如今在中国已经是家喻 户晓，并且已经成为中央电视台新年期间固定的实况转播节目。中央电视台将从1月1日北京 时间18：05开始，在中央电视台2套卫星直播2002年维也纳新年音乐会的盛况。

　　世界著名指挥家小泽征尔将第一次亮相2002年的维也纳新年音乐会的指挥台，与维也纳爱乐 乐团合作，和全世界乐迷们共庆新年。小泽征尔的指挥风格，热情洋溢，奔放中流露出细 腻。他能恰如其分地控制速度和力度的变化，善于运用带有表情的目光和“会说话”的双臂 来表达自己的思想。维也纳爱乐乐团选定小泽征尔，也是相信他对于活泼欢快的施特劳斯家 族的音乐作品会有自己独到的理解。

　　在收看音乐会直播的同时，电视观众还可以欣赏到维也纳的著名景观和拥有430年历史的维 也纳西班牙马术学校的精彩画面。维也纳歌剧院芭蕾舞团的舞蹈家们将为施特劳斯的名曲《 蓝色多瑙河》伴舞。俄罗斯舞蹈明星符拉基米尔·马拉科夫将担任独舞，今年是他第一次担 任维也纳新年音乐会的舞美设计。在卫星直播过程中，观众还可以同步收看中央电视台转播 小组的报道。此外正规NBA押注平台，音乐会中场还有中央电视台对小泽征尔的独家专访。